sexta-feira, 14 de maio de 2010

PORTEATROES 2010-2011

E mail. porteatroes@gmail.com

Telm 00351 919 526 789 - 00351 917 508 951

DOIS PONTOS y LA MARMITA, son dos asociaciones culturales que tienen su sede en la región norte de Portugal y que desarrollan actividades en las áreas de danza, música y teatro.

Entre 2002 y 2008, fueron responsables por la creación y producción de 45 espectáculos y 25 ateliers que fueron representados en algunos de los teatros portugueses más importantes como el CENTRO CULTURAL DE BELÉM (Lisboa), el TEATRO NACIONAL S. JOÃO (Porto), EL TEATRO DE LA DANZA y LOS TALLERES (Ciudad de México) y el FESTIVAL ARENA (Erlangen, Alemania).

Como fruto de la colaboración con instituciones como Ayuntamientos, Bibliotecas, Escuelas, Teatros Municipales, Teatros Nacionales, Ministerio de Cultura Portugués y el Instituto Nacional de Bellas Artes Mexicano, fueron realizados más de 2100 espectáculos en cerca de 100 localidades de PORTUGAL, MÉXICO y ALEMANIA.

A pesar de que DOIS PONTOS y LA MARMITA, colaboran regularmente, hasta la fecha nunca desarrollaron un proyecto de raíz conjuntamente. Es por este motivo y por la razón de que ambas Asociaciones Culturales han pensando en una mayor divulgación de su trabajo entre el público español, que decidieron unir esfuerzos en el proyecto intitulado PORTEATROES.

Con el proyecto PORTEATROES, DOIS PONTOS y LA MARMITA crearon un paquete de cuatro producciones con el objetivo de ser representadas dentro de una GIRA ESPAÑOLA. Los espectáculos que integran PORTEATROES 2010/2011 son los siguientes:

  • LA VIEJA AVARA – Teatro/Danza – Mayores de 3 años – Estreno en la “Sala de Ensaios” en la ciudad de Porto en 2007, representación en el Teatro Nacional S. João en 2008. El texto de este espectáculo es una mezcla de varios idiomas (incluyendo el español), utilizando también el juego con palabras inventadas.
  • MALDITA MATEMÁTICA – Teatro – Mayores de 6 años – Estreno en la “Cooperativa do Povo Portuense” en la ciudad de Porto en 2002, representación en el Teatro Nacional S. João en 2008. Dentro del ámbito del proyecto PORTEATROES será estrenada una nueva versión del espectáculo en castellano.
  • LA ENTREVISTA – Danza/Teatro – Mayores de 10 años – Estreno en el “Teatro da Vilarinha” en la ciudad de Porto en 2000, representación en “Los Talleres” en la Ciudad de México en 2008.
  • TELENOVELA – Danza/Teatro – Mayores de 12 años – Estreno en el “Teatro da Vilarinha” en la ciudad de Porto en 2004, representación en el “Festival Arena” en Erlangen, Alemania en 2005 y en el “Teatro de la Danza” en la Ciudad de México en 2006.

Con el proyecto PORTEATROES, DOIS PONTOS y LA MARMITA, tienen también como intensión promover programaciones en cadena. Por este motivo, ofrecen condiciones especiales a las entidades que se asocien a la iniciativa en una primera fase de adhesión, que termina el día 30 de Junio de 2010,:

  • El caché de cada espectáculo no solo depende del número de representaciones solicitadas por cada entidad, sino también del número total de sesiones adquiridas por todas ellas.
  • A partir de la 5ª entidad adherente, todas ellas recibirán sin cualquier tipo de costo adicional, una representación extra de uno de los espectáculos.
  • A partir de la 10ª entidad adherente, todas ellas recibirán sin cualquier tipo de costo adicional, dos representaciones extras de uno de los espectáculos.

Con la expectativa de que ustedes encuentren interesante la adhesión a nuestro proyecto PORTOTEATROES 2009/2010, agradecemos de antemano la atención prestada.

Andrea Gabilondo

Manuel Gama

LA VIEJA AVARA














TEATRO/DANZA – M 3 AÑOS

Actividad Complementar – Atelier de Expresión Dramatica

SINOPSES

  • Era una vez… Era una vez una vieja… Era una vez una vieja avara… (Tan avara, tan avara que quería tener todo y creía que, si daba una cebolla vieja a una vieja pobre que se libraba de ir al infierno…) Su gran preocupación era ver si tenía todo para tener el placer de decir: TODO ES MÍO!!! Un día la vieja se dio cuenta que tenía cosas (¡)…Tenía muchas cosas, pero estaba sola…Una pequeña, deliciosa y casi desconocida historia de Sophia de Mello Breyner Andresen, dio origen a un momento inolvidable donde el teatro, la danza, los objetos y la voz se unen para el deleite de los niños pequeños…Con mucho humor y con una energía fuera de serie, una vieja muy viejita nos muestra como es bueno compartir.

ACTIVIDADES COMPLEMENTARES

  • Conversación después del Espectáculo – Después de las representaciones la viejita quiere entender porque uno no debe ser avaro…
  • Atelier de Expresión Dramática

FICHA ARTÍSTICA

  • Dirección/Dramaturgia de MANUEL GAMA
  • Coreografía de ANDREA GABILONDO
  • Banda Sonora de TILIKE COELHO
  • Escenografía y utilería de CRISTINA LUCAS
  • Diseño de iluminación de RUI DAMAS
  • Inspirado en un texto de SOPHIA DE MELLO BREYNER
  • Interpretación de ANDREA GABILONDO
  • Asistencia de dirección de CLEMÊNCIA MATOS

FECHA DEL ESTRENO E HISTORIAL DEL ESPECTÁCULO

  • El espectáculo estrenó en el año de 2007 y ya realizó más de 80 representaciones en diferentes salas de espectáculos portuguesas, principalmente en el Teatro Nacional S. João (Porto/Portugal) en Diciembre de 2008

GÉNERO ARTÍSTICO

  • Teatro/Danza

DESTINATARIOS

  • Familiar e Público escolar

CLASIFICACIÓN

  • A partir de los 3 años

DURACIÓN

  • 40 minutos de espectáculo + 10 minutos de conversación

MALDITA MATEMÁTICA













TEATRO – M 6 AÑOS

Actividad Complementar – Atelier de Origami

SINOPSES

  • ¡Maldita Matemática! Es lo que María siempre dice cada vez que va a tener examen…porque…porque su problema es que tampoco enfrenta el Problema… Pero, un día, soñando, hace un viaje al mundo de los números…y cuando se despierta, en el día del examen, toma valor y usando su imaginación y creatividad, transforma el problema en una aventura.
    A partir de ese momento comienza a ver los problemas con otros ojos.
    Los espectadores asisten sentados alrededor de un escenario que representa una enorme bandeja con la forma de un mapa de un tesoro. De esta forma el público comparte y se divierte con las aventuras de María y su amigo imaginario.

ACTIVIDADES COMPLEMENTARES

  • Conversación después del espectáculo- Después de las representaciones, el público podrá hacer preguntas a los artistas sobre el espectáculo y sobre el teatro en general.
  • Atelier de Origami

FICHA ARTÍSTICA

  • Dirección/Dramaturgia/Escenografía de MANUEL GAMA
  • Asistencia de escenografía de CRISTINA LUCAS
  • Interpretación de ALEXANDRE SÁ y CLEMÊNCIA MATOS

FECHA DEL ESTRENO E HISTORIAL DEL ESPECTÁCULO

  • Después de haber realizado más de 1000 espectáculos para más de 100.000 espectadores y de haber representado la obra en más de 70 localidades portuguesas, la digresión de este divertimento alrededor de los números ganó un nuevo aliento al ser programado por el TEATRO NACIONAL DE S. JOÃO (Porto/Portugal) en el mes de Diciembre de 2008.

GÉNERO ARTÍSTICO

  • Teatro

PUBLICO DESTINATARIO

  • Familiar y Público escolar (De los 6 a los 15 años)

CLASIFICACIÓN

  • Mayores de 6 años

DURACIÓN

  • 50 minutos de espectáculo + 15 minutos de conversación

LA ENTREVISTA


DANZA/TEATRO – M 10 AÑOS

Actividad Complementar – Atelier de Movimiento Escénico

SINOPSES

  • Solo para una bailarina desesperada, La Entrevista, es una coreografía de danza-teatro creada por la unión de dos solos: Hiperacusia (hipersensibilidad al sonido) y La Espera (sobre el acto de esperar eternamente). De esta forma surge de estos dos solos independientes, un espectáculo de aproximadamente 45 minutos.
    La Entrevista es una sátira coreográfica, un “divertissement” que juega con situaciones comunes a todos los seres humanos, lo que llama la coreógrafa: “situaciones cotidianamente extremas”. El personaje de la obra, se prepara para una importante entrevista prevista para el día siguiente, pero todo corre mal. La coreografía es tan absurda que no puede ser más real.

ACTIVIDADES COMPLEMENTARES

  • Conversación después del espectáculo- Después de las representaciones, el público podrá hacer preguntas a los artistas sobre el espectáculo y sobre el teatro en general.
  • Atelier de Movimiento Escénico

FICHA ARTÍSTICA

  • Concepción/Coreografía de ANDREA GABILONDO
  • Interpretación de ANDREA GABILONDO
  • Vestuario y escenario de SUSANNE RÖSLER

FECHA DEL ESTRENO E HISTORIAL DEL ESPECTÁCULO

  • La coreografía ha sido un proceso de adaptación y cambio durante algunos años. La primera versión fue estrenada en Lisboa en el Teatro São Luiz en 1988 y era representada por un intérprete masculino. Años más tarde, se creó una versión femenina. En 2003 la asociación cultural DOIS PONTO, sugirió a Andrea Gabilondo de crear un espectáculo entero uniendo y adaptando esta obra a otro solo, Hiperacusia. Esta nueva versión fue estrenada en 2003 en el Museo Soares dos Reis en la ciudad de Porto y ha viajado por varias ciudades de Portugal. En 2008 fue invitada al Festival Soliloquios en el Teatro de Los Talleres en la Ciudad de México.

GÉNERO ARTÍSTICO

  • Danza/Teatro

PUBLICO DESTINATARIOS

  • Familiar y Público escolar – Escuelas Secundarias

CLASIFICACIÓN

  • Mayores de 10 años

DURACIÓN

  • 45 minutos de espectáculo + 15 minutos de conversación

TELENOVELA

DANZA/TEATRO – M 12 AÑOS

Actividad Complementar – Atelier de Danza/Teatro

SINOPSES

  • El punto de referencia en la creación coreográfica de este trabajo, fue el tipo de secuencia narrativa inherente a las telenovelas. Es una narrativa repetitiva, generalmente impregnada de una ideología dominante y conservadora. Telenovela (Premiado en el Festival Arena) es un espectáculo para un actor y una bailarina, el resultado de una colaboración estrecha entre el teatro, la danza y el video. El espectáculo explora varios recursos de la expresión humana: la fascinación de los contadores de cuentos, la vida doméstica, la imaginación romántica y sobre lo que estas narrativas nos dicen sobre la vida real y la fantasía tanto de los hombres como de las mujeres.

ACTIVIDADES COMPLEMENTARES

  • Conversación después del espectáculo- Después de las representaciones, el público podrá hacer preguntas a los artistas sobre el espectáculo y sobre el teatro en general.
  • Atelier de Danza-Teatro

FICHA ARTÍSTICA

  • Concepción/Coreografía de ANDREA GABILONDO
  • Interpretación de ANDREA GABILONDO y VIRIATO MORAIS
  • Video de LUIS MIGUEL PEREIRA
  • Diseño de Iluminación de RUI DAMAS
  • Vestuario de SUSANNE RÖSLER

FECHA DEL ESTRENO E HISTORIAL DEL ESPECTÁCULO

  • Después del estreno en el Teatro da Vilarinha en Diciembre de 2004 y de haber realizado diversos espectáculos en la ciudad de Porto, la coreografía fue seleccionada para participar en el Festival Arena en Erlangen Alemania donde fue elegida con un premio para realizar una co-producción con el Festival. En 2006, realiza una extensa gira por varios teatros de La Ciudad de México, así como es invitada para ser parte en el Festival Internacional de Sinaloa.

GÉNERO ARTÍSTICO

  • Danza/Teatro

PUBLICO DESTINATARIOS

  • Familiar y Público escolar – Escuelas Secundarias

CLASIFICACIÓN

  • Mayores de 12 años

DURACIÓN

  • 60 minutos de espectáculo + 15 minutos de conversación

NECESSIDADES TÉCNICAS

LA VIEJA AVARA

El local para la representación debe tener:

  • Un área de escenario de aproximados 12m x 7m x 4m (incluyendo el área del público)
  • Corriente eléctrica Trifásica
  • La posibilidad de hace oscuro total, piso revestido de negro y dos piernas negras
  • Estructura (diablas o similar) con 4 varas para suspender los proyectores
  • Luz - 2 Torres laterales, 10 PC de 650 W, 10 Recortes 650 W, 4 Iodines y sistema de control y regulación del sistema de iluminación
  • Sonido – 1 Amplificador, 1 Mesa de Sonido de 4 canales, 1 par de columnas, Reproductor de CDs

MALDITA MATEMÁTICA

El espacio para la representación debe tener:

  • Un área completamente libre de aproximados 80m2 (10mx8m) para el montaje del escenario
  • No son indispensable sillas o butacas para el público ya que están sentados en bancos que forman parte de la escenografía
  • Corriente eléctrica trifásica
  • De preferencia la posibilidad de hacer oscuro total

LA ENTREVISTA

El espacio para la representación debe tener:

  • Dimensión mínima del escenario: 8 metros de embocadura X 10 metros de fondo con salidas laterales
  • Varas para proyectores
  • Sala con posibilidad de oscuro total
  • Potencia eléctrica 32ª- trifásico

Iluminación

  • 23 PC 650w
  • 18 Recortes 650w 18/38
  • 21 Recortes 1000w 36º
  • 3 Par 64
  • 3 Iris 1
  • Filtros ámbar, rosa y violeta

Sonido

  • Reproductor de CDs y Mini Disk
  • Columnas
  • Amplificador
  • Mesa de sonido

TELENOVELA

El espacio para la representación debe tener:

  • Dimensión mínima del escenario: 8 metros de embocadura X 10 metros de fondo con salidas laterales
  • Varas para proyectores
  • Sala con posibilidad de oscuro total
  • Potencia eléctrica 32ª- trifásico

Iluminación

  • 23 PC 650w
  • 18 Recortes 650w 18/38
  • 21 Recortes 1000w 36º
  • 3 Par 64
  • 3 Iris 1
  • Filtros ámbar, rosa y violeta

Sonido

  • Reproductor de CDs y Mini Disk
  • Columnas
  • Amplificador
  • Mesa de sonido

Equipo de vídeo

  • Proyector de video
  • Reproductor de DVD

DOIS PONTOS


Dois Pontos es una asociación cultural que tiene su centro en la ciudad de Porto en Portugal y con sede espiritual en el mundo.

Dois Pontos aspira ser un polo catalizador en las dinámicas culturales, en una primera fase a un nivel regional, en una segunda fase a nivel nacional y en una tercera fase a nivel internacional…

Dois Pontos, organiza, debates y encuentros, promueve acciones de formación y produce eventos culturales, principalmente espectáculos de teatro, danza y música.

Dois Pontos escogió el área de producción de espectáculos como tarjeta de visita. Como metas y objetivos en el área teatral del proyecto, la asociación contribuye a la descentralización cultural y desarrolla nuevos públicos. Por esta razón, los espectáculos son estructurados de tal forma en que sea posible su circulación por el país y paralelamente son organizados eventos complementares como exposiciones, debates y Workshops.

Dois Pontos, se enorgullece del trabajo que desarrolla y agradece de antemano a todos los que quieran participar en esta aventura para marcar pontos con futuro...

LISTA DE LOS PROYECTOS REALIZADOS ENTRE 2002 Y 2008:

  • MALDITA MATEMÁTICA - Teatro (ESTRENO - Porto, 2002)
  • LA CANDIDATA IDEAL - Teatro (ESTRENO - Porto, 2002)
  • 1ª Edición de la DiPArt - Gira de 8 Proyectos Artísticos - Programación de Teatro/ Dança/ Ateliers (ESTRENO - Porto, 2003)
  • EL POEMA ME LLEVARA EN EL TIEMPO - Lectura Integral y Cronológica de la Obra Poética de Sophia - 11 Recitales, 2 Instalaciones y 1 Performance Poética (ESTRENO - S. João da Madeira, 2004)
  • HISTÓRIA DE MUCHOS COLORES - Teatro/Multimédia (ESTRENO - Porto, 2005)
  • UN DIA EN QUE NO SE PUEDA SABER - Poesia (ESTRENO - Nelas, 2006)
  • QUE POEMA ENTRE TODOS LOS POEMAS? - Poesia (ESTRENO - Porto, 2006)
  • ATELIERS - Connstrucción de utilería teatral, Danza/ Movimento Escénico, Expresión Dramática y Origami (ESTRENO - Portalegre, 2006)
  • Y AHORA MARÍA LA MATEMÁTICA? - Teatro (ESTRENO - Castelo Branco, 2006)
  • LA VIEJA AVARA - Teatro/Danza (ESTRENO – Porto, 2007)
  • EL POEMA Y LA LIBERTAD - Recital de Poesia (ESTRENO - Pinhel, 2007)
  • MAR DE SOPHIA - Recital de Poesia (ESTRENO - Espinho, 2007)
  • GENTE DE TEATRO - Performance de Calle (ESTRENO-Montijo, Marzo de 2008)
  • KÔS ATELIERS - 12 Ateliers para todas las edades (ESTRENO - Porto, 2008)

LA MARMITA

LA MARMITA – Es una Asociación Cultural que se dedica a la creación y producción de diferentes tipos de espectáculos: danza-teatro, música-danza y teatro-música. También organiza conciertos de música de cámara, clásica y contemporánea y ofrece workshops relacionados con diversas áreas de las artes escénicas.

En su repertorio, LA MARMITA busca entrelazar diferentes áreas artísticas dándole a cada disciplina un lugar preponderante dentro del espectáculo, no como elementos aislados, sino creando entre la danza, el teatro y la música, un lenguaje único y particular. El trabajo riguroso en el detalle del lenguaje expresivo es más un componente del estilo de creación de cada obra.

LA MARMITA considera también importante la formación de un público joven, por lo cual produce también espectáculos dirigidos especialmente para las escuelas, con el objetivo de acercar a los jóvenes espectadores al mundo del espectáculo así como motivarlos y sensibilizarlos artísticamente a través de debates y workshops. Con el objetivo de consolidar su actividad de creación LA MARMITA se instaló en su propio estudio para ensayos y espectáculos donde ha promovido ateliers y seminarios alternados con la representación de espectáculos de diferentes áreas artísticas.

A lo largo de su trayectoria LA MARMITA ha producido los siguientes espectáculos coreografiados por Andrea Gabilondo:

  • Atem (2001)
  • Sequenza (2001)
  • Esto es…¿Que es esto? (2002) Proyecto apoyado por el Ministerio de Cultura
  • La Puerta Abierta (2002) Proyecto apoyado por el Ministerio de Cultura
  • Un Día Difícil (La Entrevista) (2003). Espectáculos en Portugal y México
  • Hoy por la Tarde (Telenovela) (2004) Proyecto apoyado por el Ministerio de Cultura. Espectáculos en Portugal, Alemania y México
  • Heaven (2006) Proyecto apoyado por el Ministerio de Cultura, co-producción con el Festival Arena en Erlangen, Alemania. Espectáculos en Portugal y Alemania.
  • When I Wear Point Shoes it Hurts (2007)
  • The Battle of the Sneezing Stage (2007) Espectáculos en Porto y Holanda
  • Tiliches, Tambaches e Cachivaches (2007) Proyecto apoyado por el Minsiterio de Cultura

Proyectos de música apoyados por el Ministerio de Cultura - Ciclo de Conciertos en 2001:

  • Recital de Poesía Sonora de Miguel Azguime
  • Confronto con el Contemporáneo de Tilike Coelho
  • A Voix Humaine de Poulenc con Cecília Fontes

Simultáneamente acogió diferentes grupos y organizó conciertos de los cuales destacan:

  • Concierto del Grupo Uaituque (2001)
  • Grupo Piu Animato (2001)
  • Concierto VII para Oboé/New York Counterpoint con Aldo Salvetti y Gergely Suto (2005)
  • Concierto de Música Electrónica con Eugene Kovax (2006)
  • Concierto de Música clásica y contemporánea con Ellen Burr (2006)
  • Y Ahora María…La Matemática? Dirigida por Manuel Gama /Dois Pontos (teatro); y La Vieja Avara dirigida por Manuel Gama/Dois Pontos (teatro-dança) (2007)
  • Ins(tante)eguro de Rita Soeiro/Escuela de Danza Ginasiano (danza) (2007)
  • Recital de Saxofone It Takes Two to Know One con Gilberto Bernardes (2007).